他のスレッドにはここにスレッドがありました ポルトガル ロックは死んだと言っていた。 当時、私はそこにコメントとして返信しましたが、パーティーに遅れて到着し、思い出したように書いている間に、このスレッドを立てることにしました。 いいえ、ロックは死んだわけではなく、生き続けていますが、人生のあらゆるものと同様に、時間の経過とともに進化し、変化してきました。
私は 2001 年生まれです。 "古い" Z世代ですが、10代の頃はロックをよく聴いていました。 当時、 午前 誰もがアークティック・モンキーズを聴いていましたが、私たちが中学 7 年生か 8 年生の頃は何だったでしょうか? さらに、 "古典" ガンズ・アンド・ローゼズ、クイーン、ニルヴァーナ、ピンク・フロイド、ドアーズなど、基本的に私たちが簡単にアクセスできるバンドでした。 私はマイ・ケミカル・ロマンスでエモの段階を経るには少し若すぎましたが、リンキン・パークも私たちに非常に人気がありました。 MCR、リンキン・パーク、アークティック・モンキーズに加えて、90年代後半から2000年代初頭にかけて、リンプ・ビズキット、エヴァネッセンス、システム・オブ・ア・ダウン、ニッケルバック、グリーン・デイ、ミューズなどのバンドが大きな成功を収めてきました。 ベルベット・リボルバーもそうだが、彼らはガンズ・アンド・ローゼズとストーン・テンプル・パイロッツのおかげですでに名前があった。 あるいはフー・ファイターズ。 イマジン・ドラゴンズは完全にメインストリームであり、彼らがプロデュースするものは長い間好きではなかったにもかかわらず、誰もがRadioactiveやDemonsを聴いていました。 最近では、おそらくユーロビジョン後の最大の（現代の）成功例であるマネスキンがありました。実際、ユーロビジョン自体には多くのロックがあり、今年でもベビーラザニアが2位になり、2023年にはカーリヤが2位になりました。一般大衆からの圧倒的な勝利を収めたほか、ボイジャーは立派な9位、ジョーカー・アウトは21位だったが、私の意見では、彼らを正当に評価できなかったと思う。 そして、Ornatos Violetaもあり、私と同世代の多くの人が彼らを聴いて、Ornatosを観に行きました。
2000 年代初頭は、ガレージ ロックとポスト パンクの復活とともに、インディー ロックが爆発的に盛り上がりました。 ザ・ストロークス、ザ・ホワイト・ストライプス、ザ・ハイブズ、ザ・ヴァインズ、ザ・リバティーンズ、フランツ・フェルディナンド、カイザー・チーフス、エディターズ、インターポール、ヤー・ヤー・ヤーズ、ザ・フォン・ボンディーズ、ブロック・パーティー、ジェット、ザ・フラテリス、ザ・クークス、カサビアン、キングス・オブ・レオン、この時期にはアークティック・モンキーズも登場し、これらのバンドはすべて成功しました。 のような曲 "チェルシーダガー"、 "テイク・ミー・アウト"、 "あなたは私の彼女になるつもりですか"、 "昨夜"、 "おいでおいで"、 "内反尖足" または "7つの国の軍隊" 成功し、平均的に使用されました。 ここに置いておきます umaプレイリスト このスタイルで作りました。
2010 年代初頭には、よりエレクトロニックで、当時ゲームのサウンドトラックで広く使用されていたインディー ポップやシンセ ポップの要素を組み込んだ、ある程度の商業的成功を収めたロックの波がありました。 ザ・ネイキッド・アンド・フェイマスの最初の2枚のアルバム、 受動的な私、積極的なあなた e うねる波の中で、 どこから "夢の中でパンチ" e "私たちのような心" FIFAでも使用されており、 "ヤングブラッド" SSX にはありますが、次のような隠れた曲が他にもあります。 "目" e "捨てられた恋人"。 彼らは2枚のEPでシンセポップを取り入れずにオルタナティブロックでスタートしましたが、 このマシン e 光がない （お勧めします）しかし、新しい素材はポップに進化しています – 私の The Naked And Famous のプレイリスト。 ファンタジー e シンセティカ メトリックの "ゴールドガンズガールズ" e "崩壊を加速させる" FIFA で活躍し、シンセポップを融合させたエレクトロニック ロックという方式である程度の商業的成功を収めました。彼らの最新アルバムも引き続き同じジャンルを踏襲しています。特にお勧めします。 疑いの芸術、 "今しかない" モチベーションが欲しいときに聴く曲です。 シンセサイザーは減り、インディーポップが増えましたが、 観光史 そこのトゥー・ドア・シネマ・クラブの "何か良いことがうまくいくかもしれない" SSX と Forza はありません。 "話せる" NBAもFIFAもない、 "アンダーカバー・マーティン" グランツーリスモではありません。 1975年の ドス、エム、1975年の "都市" FIFAとアルバムのハイライト、 "セックス"、ポップの影響を受けたインディー ロックです。 1975 年のディスコグラフィーは概してポップとロックの境界を歩くものであり、彼らは過去 10 年間で最も成功したバンドの 1 つです。
おそらく、2010年代最大の非マネスキン・ロック・バンドは、ウルフ・アリスだろう。私と同世代の多くの人々（知人を含む）と同じように、彼らが最後にリスボンに来たときに私も観に行った。 彼らはグランジとパンクとドリーム ポップとシューゲイザーの融合であり、特にファースト アルバムではフォークも融合しています。 特にセカンドアルバムは、 人生のビジョン、本当に素晴らしくて、今でも最初から最後までずっと聴いています。 私の オオカミアリスのプレイリスト 確かに、これにはさらに多くのことが必要です ブルーウィークエンド。 最近では、ウルフ・アリス・アンド・ザ・1975と同じレコード・レーベルから、ペール・ウェイヴスがいる。ペール・ウェイヴスは、2010年代初頭に私が言及したバンドとは逆の道をたどった。彼らはファースト・アルバムでシンセ・ポップを始めた。 私の心は音を立てる、ポップパンクサウンドに進化しました。 私の Pale Wavesのプレイリスト。
私が話したかった他のアーティストやバンド、そして私がハイライトする彼らの曲には、サム フェンダーが含まれます ("神様を演じる"）、アマゾン（"夜間運転"）、アカデミック（"違う"）、キャットフィッシュ・アンド・ザ・ボトルメン（"ロングショット"）、 ワクチン （"そうしたければ"）、 ザ・テンパー・トラップ （"恐怖の科学"）、ダンディ・ウォーホルズ（"私たちはかつて友達だった"）、カラーリスト（"ロマンス"）、子馬（"スペイン領サハラ"）、 アーケードの火 （"始める準備はできました")、レディホーク ("私の錯乱"）、吸入器（"私の正直な顔") e レイザーライト ("崩壊する前に"）。
最後に、私たちはリスボンでのエラス・ツアーの途中ですが、テイラー・スウィフトのディスコグラフィーでも、特にロックがたくさん見つかります。 今話せ。 "リベンジより良い" それはポップパンクです、 "私たちの物語" ポップパンクにダンスポップを少し加えたもの。 "幽霊が出る" エヴァネッセンスを思い出します。 "全てが良過ぎる" オリジナルの楽器を使って、 "火花が飛ぶ" e "恵みの状態" それらはスタジアム・ロックだ。 "万歳" それは賛美歌です。 "永遠に常に" e "私があなたを愛した方法" 彼らはロックプロダクションを備えたカントリーポップです。 スウィフティのオリヴィア・ロドリゴもアルバムでロックで大成功を収めている 根性: "悪い考えですよね？"、 "彼を連れ戻せ！"、 "ホームスクールの少女のバラード"、 "取りつかれた" e "愛は恥ずかしい" それらはすべて（ポップ）ロック/パンクです。
ロックは死んでいないし、すぐに死ぬこともありません。