[音楽] ダニール・トリフォノフのピアノ・リサイタル…２夜連続、強靱な技巧で感情の変転弾き切る

写真・間部百合　ロシア出身の３３歳のピアニスト、ダニール・トリフォノフの２夜連続リサイタルを聴いた。

レオンコロ弦楽四重奏団、初来日…四つの個性で果敢な演奏　

　古典作品を集めた初日、冒頭のラモーの組曲は、あたかも独り言を紡ぐかのような序盤の後、それまでの
鬱憤（うっぷん）
を晴らすかのように陽気な気分が爆発。劇的な感情の変転は彼の真骨頂だ。

　後半のベートーヴェン「ハンマークラヴィーア・ソナタ」も、第３楽章の沈潜が一層印象的に残ったのは、最終楽章で尋常でないエネルギーの放出があったからだろう。余分な響きを残さない使用ピアノの特徴もさることながら、
強靱（きょうじん）
と形容するにふさわしい技巧も大いに貢献していた。
　第２夜はＤｅｃａｄｅｓ（「１０年」の意）と題し、２０世紀のほぼ１０年ごとに生まれた独奏曲を年代順に弾く試み。
　プロコフィエフ「風刺」のように楽器が打楽器的に扱われる作品での凶暴な激しさと、メシアン作品での音域の差異を
活（い）
かした音色変化の妙は、現代作品への高い適応能力があればこそ。シュトックハウゼン「ピアノ曲９」のように、
静謐（せいひつ）
から突然、
閃光（せんこう）
のごときギラッとした響きに変転する際の
躊躇（ちゅうちょ）
しない
打鍵（だけん）
も自信の現れだろう。
　後半はリゲティ「ムジカ・リチェルカータ」などの限られた音素材を用いた作品が中心だったが、最後のコリリアーノ「ファンタジア・オン・オスティナート」は、同音反復を特徴とするベートーヴェンの交響曲第７番にヒントを得た作品。　これを圧倒的なパワーと集中力で弾き切った末のアンコールは、一転してケージの無音作品「４分３３秒」！　ここで沈黙がもたらす多様性に思いが至った。これはトリフォノフの仕掛けだったのか？　真に刺激的な音楽家である。（音楽評論家・安田和信）　――１１日、赤坂・サントリーホール、１２日、四ツ谷・紀尾井ホール。